Из трех этапов развития римского искусства (царского, республиканского и императорского) орнамент наиболее ярко развился в последний период. Как мы уже упоминали в предыдущей статье (ссылка), орнамент в имперский период древнего Рима служил высшей цели: утверждению римских ценностей и безусловному преклонению перед римской властью и перед могуществом империи.

Общая характеристика

Римский стиль, как и греческий, из которого он сформировался, основывался на математически выраженных законах пропорции, они применялись не только в орнаменте, но и в архитектуре, в декоративно прикладном искусстве.

Римский глагол «ornare» означал «украшать» в смысле обеспечивать необходимым, оснащать, в отличии от глагола «decorare», который означал «возвеличивать или прославлять». Отсюда подход к орнаменту: когда римскому легионеру нужно было «ornamentum», то это означало, что он срочно побежит заказывать снаряжение с гравировкой и чеканкой.

Император же после победы устраивал «decorum» - то есть, празднование триумфа. То есть, декор подразумевал идеологический смысл, орнамент же имел украшательское значение. Этот подход надо принимать во внимание, изучая орнамент древнего Рима.

Богатства, которые попадали в Рим из захваченных и ограбленных земель, помогли римским патрициям забыть о аскетизме и полюбить роскошь. Римлянам нравились архитектурные «обманки», пейзажные сюжеты в интерьерах, орнамент в которых играл роль бордюра.

Все это зрительно увеличивало пространство. Большие дома стали показателем могущества, орнамент в них был одним из элементов декора. Нерон умудрился спалить половину Рима, дабы построить дворец побольше.

По большому счету именно в период империи римляне по настоящему воспользовались декоративным орнаментальным наследием завоеванных провинций, главным образом Греции и Этрурии.

Мотивы римского орнамента

Переняв у греков и этрусков орнаментальные мотивы, римляне их использовали, в соответствии со своими вкусами. В орнаменте присутствуют хорошо знакомые нам пальметты, меандры, свастики, розетки, лотос, спираль, волны, листья аканта, дуба, лавра, вьющиеся побеги.

Кроме этого, повсеместно можно встретить в орнаментах жертвенники, факелы, воинские доспехи, театральные маски, музыкальные инструменты, гирлянды из цветов и плодов, ленты.

Стилизация почти отсутствует в римском орнаменте, кроме заимствованных элементов от греков и этрусков.

Распускающийся цветок в римском орнаменте превратился в торжественный цветок-факел.

Лист аканта стал более естественным. Мотив виноградных листьев и винограда сохранил греческо - этрусский вид.

Плющ, лавр, олива, гирлянды, лавровые ветки были традиционными элементами декора, в том числе в архитектуре.

Плетенка превратилась в подобие троса или витой веревки.

Стилизованные простые розы с ровно расположенными лепестками, то есть розетки, которые пришли от ассирийцев, стали очень популярны. Яйцевидные формы, которые в ренессансе превратятся в популярный картуш, чередовались с орнаментом в виде дротиков.

Естественно,лев был более, чем популярен, особенно его морда и толстые лапы.

Из зооморфных элементов еще были модны грифоны и химеры родом из Месопотамии, а так же сфинксы родом из Египта.

Букраний или голова барана, жертвенного животного, ее обильно украшали венками и гирляндами. Этот мотив орнамента, получившил наибольшее распространение в римском искусстве.

Орел, олицетворяющий бога Юпитера, был символом римских легионеров.

Человеческая маска, окруженная листьями, была традиционным элементом римского орнамента, она произошла от головы Медузы, которой украшали щиты. Мотивы разных видов оружия использовались повсеместно.

Фризы с изображением маленьких путти или купидонов, которых так полюбят в эпоху Ренессанса и Барокко, можно видеть на фресках в Помпеях.

Особенности римского орнамента

Римский орнамент безусловно симметричен, всегда присутствует выделение центра, а также обыгрывание мотивов трехчастной композиции.

Преимущество отдается не горизонтальному, как было в греческом орнаменте, а вертикальному расположению полос декора. В орнамент приходит принцип взаимодействия между элементами, в эгейском и греческом орнаменте его не было. В римском орнаменте очень часто нет четкой грани между сюжетной и орнаментальной частями композиции.

Греки ценили искусство из любви к прекрасному, римляне — из любви к роскоши, поэтому римском орнаменте времен империи все более усиливались восточные влияния. В позднем римском орнаменте начинают быть видны намеки на будущий стиль византийского орнамента.

Канделябрный стиль

Канделябр — это вообще - то подставка для светильников. Свое символическое происхождение этот предмет по всей видимости ведет от образа Мирового Древа. Эта символика очевидна: фантастическое Древо с ветками, листьями и цветами, плодами, у которого кроной-солнцем являлись зажженные светильники. В эпоху ренессанса мотив канделябра превратится в гротеск, об этом мы упоминали в статье «Орнамент эпохи Ренессанса».

В больших помещениях канделябры были многоярусными. Мотив канделябра определил и композиционное построение орнамента – вертикальный с осевой симметрией. Тонкие полосы и живописные гирлянды зрительно увеличивали пространство.

Римский орнамент в ДПИ

Фрески

Дождь из пепла после извержения Везувия в 79 н. э., сохранил римскую настенную живопись, названную помпейской, по месту находки. Позже и раньше её находили повсюду — от Британии до Египта, от Венгрии до Марокко. В 1882 археолог Август Мау разделил настенную живопись Помпей на Инкрустационный период (200 — 80 до н. э.), Архитектурно-перспективный (100 — 15 до н. э.) и Орнаментальный (15 до н. э. — 50 н. э.)

Орнаментальный стиль, который нам наиболее интересен, обладал перспективой и трёхмерными характеристиками на плоском темном или ярком фоне. В центре размещались светлые, маленькие панели, изображающие сцены разных жанров. Все это окружалось канделябрами, фигурами крыльев, побегами растений.

Панели чаще всего были желтыми, черными, пурпурными или красными, с некоторой имитацией мрамора.

Отдельным явлением являются мозаичные полы.

В Древнем Риме, как и в Древней Греции, использовали объемно-пространственный принцип изображения с орнаментальными бордюрами.

Были популярны бронзовые треноги и лампы, их нашли в кубикуле виллы в Боскореале недалеко от Помпеи, хранятся в Метрополитен-музее в Нью-Йорке.

Стекло

Римляне изобрели технику дутья стекла и декорирование стеклянными полихромными нитями. Ремесленники Рима владели техниками гравирования по двухслойному стеклу, золочением, росписью, Некоторые стеклянные сосуды имитируют керамику, бронзу.

Римляне делали Диатреты - стеклянные сосуды в форме колокола с двойными стенками: тулово сосуда находится внутри внешней стеклянной ажурной орнаментальной сетки.

Керамика

Римская керамика была темно-красного, оранжевого цвета. Она декорировалась рельефным орнаментом в стиле этрусков, иллюстрируя эпизоды греко-римской мифологии.

Римляне изготавливали в большом количестве терракотовые светильники.

Ювелирное искусство

Ювелирка была развита, хотя этрусков римляне явно не превзошли. Из золота и серебра делались украшения, бытовые предметы, украшенные рельефным орнаментом. Из бронзы изготовляли самовары, светильники, канделябры, подсвечники, фонтаны в виде статуй, дверные ключи и молотки, оружие. Из технических приемов чаще всего применялись литье и ковка. Изделия декорировались способом инкрустации серебром и могли быть покрыты листовым золотом.

Мебель

Мебель в Древнем Риме делали из дерева, бронзы, камня, знали также плетеную мебель. Для украшения часто применяли инкрустацию из самшита, пальмы, платана и черного дерева.

Естественно, в ходу была бронза, мрамор, золото, серебро, слоновая кость, рога, панцирь черепахи.

Все орнаментально декорировалось.

Ткани и костюм

Римская одежда отличалась от греческой, особенно в период Империи. Цветовая гамма в римском костюме— яркая, красочная, основные цвета— пурпурные, коричневые, желтые. В период Империи цветовая гамма приобретает сложный, изысканный характер в оттенках и сочетаниях цветов: светлых голубого и зеленого с белым, светло-лилового с желтым, серовато-голубого, розовато-сиреневого.

Поздние римские ткани украшались геометрическим орнаментом — круги, квадраты, ромбы с вписанными в них розетками, четырехлистниками, стилизованными листьями плюща, аканта, дуба, лавра, гирляндами цветов. Орнаменты вышивались или были вытканы двумя-тремя цветами, что вместе с золотым декором придавало ткани особую пышность и роскошь.

Орнамент Древнего Рима нельзя назвать уникальным, но именно он стал той платформой, на которой расцвел орнамент Византии и орнамент эпохи Ренессанса, что повлияло на развитие всего европейского искусства.

Использованы материалы: https://crello.com/

                                               https://www.pompeiiinpictures.com/

Возможно, вам также интересно прочитать:

☛Набор учеников в Орнамент- клуб (практический курс)

☛Работы учеников Орнамент клуба – зима 2019 год

☛Обратная перспектива при построении орнамента

☛Построение орнамента в Индустриальном стиле

☛Шедевры Арабо - Мусульманского орнамента: зулляйдж

☛Символы и орнаменты древнего Египта: Скарабей

☛Путешествие листика аканта