В Париже в начале 18 века век тяжеловесного, массивного, монументально – торжественного барокко сменился нежным, легким и изящным рококо. Вскоре этот очаровательный стиль, как апофеоз галантного века, распространился и в другие страны. Орнамент стал замысловатым, тонким и не симметричным. 

Формирование стиля Рококо

Период рококо начался приблизительно со смерти французского короля-солнца Людовика XIV в 1715 году, и длился вплоть до Французской революции 1789 года. Обычно в статьях о стиле рококо мы читаем приблизительно следующее: «Стиль рококо возник на волне изменений в придворной жизни, вкусах и морали своего времени. Он провозгласил наивысшей ценностью молодость, красоту и беззаботность». Искусствоведы времён коммунистического прошлого, такие, как Н.В. Бутенко, обычно называли стиль рококо декадансом и вырождением, разнося его асиметрию и декоративность в пух и прах. 

Однако, стиль сам по себе ничего не провозглашает по щелчку пальцев – это делают художники, понимающие тенденции своего времени. Порой у возникновения стиля появляется заказчик – как Людовик XIV в Барокко или Наполеон, для которого Шарль Персье и Пьер Фонтен создали Ампир. 

Новый стиль рококо тоже не появился ниоткуда, его разработали несколько дизайнеров интерьеров, художников и граверов, в том числе Пьер Ле Потр, Ж.-А. Мессонье , Жан Берен и Николя Пино, как более легкий и интимный.

Далеко не все были очарованы рококо, но создатели стиля шли на риск, на который раньше не шли другие. Художники эпохи рококо теперь могли принимать заказы не только на декор для больших дворцов, но и на более мелкие, более тонкие работы, которые можно было теперь выгодно выставлять во французских салонах. В воздухе запахло деньгами, причём не только для архитекторов. 

Тем не менее, первые признаки таких зарождающихся тенденций нового стиля можно увидеть и в позднем барокко: например, меняющееся орнаментальное решение рамки. Орнамент, прежде ограниченный геометрическими пределами, постепенно захватывает саму рамку, контуры которой явно теряют былую устойчивость. Вопреки (а скорее благодаря) отсутствию рациональности и явной причудливости стиля, орнамент рококо прельстил аристократию своей революционной оригинальностью, весёлой красотой и гармоничной цветовой гаммой. В итоге он стал глобальным стилем во всех сферах искусства, хотя и на относительно короткий период времени. 

Особенности и свойства орнамента Рококо

В орнаменте рококо обязательным является использование ассиметричных, очень пластичных и динамичных форм. Присутствует наклонная ось композиции и криволинейные контуры. 

Элементы и мотивы рококо тяготеют к натуральности, к природной стилизации, хотя, так же как и в барокко это не всегда заметно из - за сложности композиции. Если от прямых линий в архитектуре и интерьерах нельзя было избавиться, то они маскировались обильным орнаментом. Во всем показную роскошь барокко сменила сменила утончённая элегантность. 

Растительные и зооморфные элементы в орнаменте не просто переплетены, они перетекают друг в друга, Ракушка может объединиться с картушем, вязь – с листвой, картуш – с музыкальными инструментами или трофеями. Например, в растительные элементы могут быть тонко вплетены маленькие птички, выполненные почти в том же цвете, с плавным переходом. Орнамент хотя и многослоен, но детализирован. 

Орнамент в стиле рококо представлял собой целую вселенную с жизнерадостной, легкой и воздушной атмосферой, которая делала декор идеальным фоном для единого хора в виде визуального представления.

Рококо — это скорее период времени, образ жизни, а не особый стиль. Он всегда гармонично вписывается в интерьер, единство декора стен, потолков, форм мебели, предметов декоративно прикладного искусства, расцветок драпировки и причёски с платьем хозяйки дома обязательно. Кстати, понятие о необходимости целостности декора, которое присутствует в наши дни, было окончательно сформировано именно в период главенства стиля рококо. 

Орнаменты в рококо, так же, как и в барокко, никогда не покрывают пространство целиком, даже в самых смелых композициях, т.к. сложная композиция требует «воздуха». Фон заметный, но спокойный, он присутствует всегда. 

Цветовая палитра рококо

Рококо очень заметно изменил свой колорит по сравнению со стилем барокко. Громкий вопль «ха, вот и я!» сменился на нежную улыбку. Присутствует сочетание светлых оттенков голубого синего, зеленого, желтого, розового – с белой слоновой костью, полированным мрамором, золотом и серебром.

Стиль рококо любит в интерьере элегантную пастельную палитру, плавные и гармоничные переходы цвета. Названия оттенков, кстати, были тоже весьма оригинальны, например цвет бедра испуганной нимфы, цвет маркизы де Помпадур или цвет морской волны. 

Интересной особенностью стиля рококо стало его пристрастие к китайским мотивам. Шёлк, фарфор, чайные домики, лакированные ширмы со львами и птицами, пионы и хризантемамы, цветущие сливы и китайские пагоды породили возникновение подстиля Шинуазри. 

Основные элементы

В рококо присутствуют многие орнаментальные элементы, пришедшие из барокко и ренессанса. Акантовый лист теряет свою значимость, он хотя и не исчезает совсем, но отходит на второй план. Его место занимают свисающие тонкие листья. Присутствуют стилизованные ракушки, галька, цветы , птицы, виноградные лозы.

В орнаменте рококо можно встретить влияния Индии, Турции и Персии - среди распространенных орнаментальных мотивов встречаются драконы, обезьяны, пальмы. Иногда орнаментальные композиции составляются с наличием музыкальных инструментов. 

Рокайль

Основной элемент рококо – рокайль, обычно с картушем (теперь кривым и рваным) в центре композиции.

Рокайль, которые появился в орнаменте барокко, сформировавшись из ренессансовского гротеска, стал ассиметричным, более сложным, с вплетёнными растительными мотивами, головами амуров, раковинами.

Рокайльный орнамент в рококо может быть дополнен самыми разными элементами, причём выполненными часто в природной стилизации. 

Купидоны

Путти родом из ренессанса переродился в пухлого купидона. В орнаменте рококо он часто активно резвится на фоне пасторальной цветовой гаммы. .

Гирлянды

Гирлянды стали более тонкими и изящными, с множеством ленточек, цветочков, купидончиков. .

Арабеска

Мотив орнамента, который сформировался на почве рокайля, но в рококо обрёл свои индивидуальные черты. Арабеска пришла из арабо – мусульманского орнамента и строится на повторении, умножении и инверсии одних и тех же элементов. Бесконечное, протекающее в заданном ритме движение может быть остановлено или продолжено в любой точке без нарушения целостности композиции. Один элемент орнамента вписывается в другой. 

Адаптировал арабески к рококо французский художник Жан Берен, будучи профессиональным орнаменталистом. Кстати, именно Берен создавал проекты для королевской мануфактуры гобеленов. 

Орнамент Роккоко в декоративно прикладном искусстве

Благодаря своим создателям стиль рококо очень ярко проявился в декоративно-прикладном искусстве. Его асимметричные формы и рокайль были быстро адаптированы по отношению к серебру и фарфору, а мебель демонстрировала изогнутую форму и изысканный декор. Искусно расписанные потолки поражали любое воображение. 

Архитектура

В архитектуре рококо хорош в украшении интерьеров. Сложнейшие асимметричные резные и лепные орнаменты, затейливые подробности внутреннего убранства контрастировали с относительно строгим внешним видом зданий, например Малый Трианон, выстроенный в Версале зодчим Габриелем. 

Родившийся во Франции, стиль Рококо быстро распространялся в других странах благодаря французским художникам, работавшим за границей, а также публикациям проектов французских архитекторов. За пределами Франции Рококо наибольшего расцвета достиг в Германии и Австрии, где впитал в себя традиционные элементы барокко, создавая впечатление лёгкости и сказочного изобилия.Сторонник Рококо в Италии - архитектор Тьеполо - способствовал его распространению в Испании. 

Отличным образцом французского рококо являются Салон Monsieur le Prince (завершен в 1722 г.) в Малом замке в Шантильи. Одни из самых красивых зданий в стиле рококо за пределами Франции можно увидеть в Мюнхене — например, изысканный и нежный Амалиенбург (1734–39), в парке Нимфенбург. 

Фарфор

В период рококо в моду входят восточные и особенно китайские фарфоровые изделия. Китайский фарфор сыграл громадную роль в формировании стиля рококо, о чем вы можете прочитать отдельный материал в ДПИ журнале. Фарфор с его удивительной красотой полупрозрачного, тонкого, белоснежного черепка, диковинными изображениями китаянок, похожих на кукол как нельзя более вписывался в стиль рококо. Кстати, именно в эпоху рококо произошло открытие в 1708 году европейского фарфора И. Ф. Бётгером в Майсене (Саксония). 

Ткани

Ткани «bizarre» (англ. причудливый) – особый вид текстиля, появившийся во Франции в XVII веке и распространившийся по всем странам Европы. Мода на них просуществовала порядка 20 лет и оставила яркий след на страницах истории орнамента.

Такое интересное название этот вид текстиля получил в связи с очень необычным орнаментальным оформлением.

Предполагается, что идея подобного декора была позаимствована в Индии или Китае. 

Мебель

Размеры мебели уменьшаются, формы ее утрачивают величественность, приобретают динамичность. Стенки комодов, шкафов обретают изгиб, ножки тоже выгибаются и плавно переходят к корпусу. Поверхность мебели покрывалась орнаментом в технике маркетри и интарсии. Значительное место в украшении мебели в стиле рококо занимают орнаментальные накладки из золоченой бронзы. 

Ювелирные изделия и столовое серебро

В эпоху рококо мастера-чеканщики по золоту и серебру, ювелиры и создатели больших столовых сервизов из серебра далеко не бедствовали, ибо заказов у них было, хоть отбавляй. Об этом также читайте в нашем журнале. 

Однако, время шло, а художники продолжали поиск, который со временем породил стиль классицизм, совершенно противоположный рококо, но имеющий с ним внутреннюю и весьма закономерную связь, о чем мы ещё поговорим, но в следующий раз))).